Les 6 œuvres d’art incontournables du Centre Pompidou à Paris

Conçu par Richard Rogers et Renzo Piano, le Centre Pompidou est l'un des musées les plus visités de Paris . Le musée abrite l'une des plus importantes collections d'art moderne contemporain dans le monde et en raison du grand nombre d'œuvres à voir, il est facile de rater certaines des plus belles et des plus importantes Ce musée abrite dans sa collection environ 70 mille œuvres dont des peintures, des sculptures, des œuvres de design, d'architecture, des vidéos et des photographies. Parmi ceux-ci, il y en a 6 qui, à notre avis, ne devraient pas manquer lors de votre visite , les voici ci-dessous!

Double portrait avec verre de vin (par Chagall)

Cette peinture est considérée comme essentielle pour découvrir l'art pictural de Chagall et comprendre pourquoi le peintre est considéré comme un lien entre les XIXe et XXe siècles. Le tableau ne rentre dans aucun courant pictural particulier: le double portrait avec un verre de vin représente une femme désireuse de soutenir un homme qui tient à son tour un verre à la main avec lequel il trinque, dans une scène onirique et surréaliste.

Arlequin (par Pablo Picasso)

L'Arlequin de Picasso est l'un des nombreux dessins du même caractère que l'auteur a réalisés entre 1915 et 1923, lorsqu'un retour au classicisme s'était imposé à l'art parisien. Picasso laisse délibérément l'œuvre inachevée, dont seule une partie, le visage, a reçu la couleur.

Le Violon d'Ingres (par Man Ray)

Photographie bien connue, prise en 1924, qui rendit célèbre à la fois l'artiste et sa muse et compagne, Kiki de Montparnasse. Le corps de la femme, sur le dos duquel sont dessinées deux clés de sol, est placé à côté de l'alto, un instrument de musique dont il rappelle les formes.

Fontaine (Marcel Duchamp)

Fontana est une œuvre prête à l'emploi, créée par Duchamp en 1917. Audacieux, provocateur: un urinoir inversé avec une signature qui a été qualifiée de l'une des plus grandes œuvres d'art du XXe siècle.

Mit dem schwarzen bogen (par Wassily Kandinsky)

Avec trois blocs de couleur protagonistes de l'image, l'œuvre se distancie de toutes les théories précédentes basées sur l'harmonie des formes et établit que la peinture peut être le résultat de dissonances et de contradictions. Principe central tout au long de la vie et de l'œuvre de l'artiste.

Le retour (par Giorgio de Chirico)

Un mannequin assis, sans bras ni tête, symbolise l'incomplétude de l'artiste, dans un univers métaphysique où s'insèrent les figures. Composition énigmatique et significative dans la carrière de l'artiste, l'œuvre offre la possibilité d'interprétations multiples, avec des références à Nietzsche, mais aussi à Pinocchio. Ce sont les principales œuvres à ne pas manquer lors de votre visite au Centre Pompidou, sans oublier que les œuvres exposées sont si nombreuses et qu'il y a l'embarras du choix, même pour revenir et revenir plus d'une fois.

Les œuvres de l’antiquité sont chargées d’émotions ; Les peintures, les sculptures et les bas-reliefs qui représentent des scènes de torture, d’amour, de guerre ou de gloire, révèlent des sentiments humains bien réels et bien vivants dans les particules de la pierre. Les artistes de l’antiquité ont nourri leurs chefs-d’œuvre de leurs propres âmes. Ce qui a généré des merveilles vivantes de l’époque de la Mésopotamie, l’Egypte antique, la Grèce et Rome jusqu’à nos jour.

L’art fait partie des procédés appliqués par l’homme depuis longtemps comme moyen d'exprimer ses sentiments. La finalité des galeries d'art contemporain est d’encourager les jeunes artistes, repérer des talents prometteurs et rendre les œuvres d’art en tous genres, disponibles à l'achat pour tous à des prix raisonnables.